La Vierge au Papillon - Georges von Hoesslin (Budapest, 1851– Munich, 1923)

Georges von Hoesslin, een kosmopoliet en reiziger van geboorte, kwam uit een patriciërsfamilie in Augsburg. Hij werd geboren in Boedapest, waar zijn vader op zakenreis was, en groeide later op in de Verenigde Staten, waar zijn vader, Theodor, hem een ​​commerciële opleiding gaf. In 1871, op twintigjarige leeftijd, begon hij in München met tekenen bij Alexander Strähuber aan de School voor Toegepaste Kunsten en de Academie voor Schone Kunsten. De progressieve monumentaliteit van zijn schilderkunst getuigt van een artistieke bevrijding. Zijn composities vallen op door hun ernst, soms sober, maar toch een melancholische en dromerige gevoeligheid. Ons schilderij, een symbolistisch meesterwerk, toont Maria in Majesteit, tronend op een gouden troon, een element ontleend aan zowel de Byzantijnse kunst als de Jugendstil. Gekleed in een lang rood gewaad met glinsterende, zijden draperieën, bedekt een witte doek haar hoofd en schouders. Met een tegelijk serieuze, tedere en melancholische uitdrukking houdt deze Madonna met heldere ogen een zwart boek op haar schoot, een verwijzing naar de Bijbel en de Tafelen der Wet, symbolen van kennis van de mysteries. Aan haar voeten, op het voetstuk, zit een naakt Christuskind met rood haar, dat haar een appel aanbiedt in zijn uitgestrekte linkerhand, zowel een echo van de verboden vrucht uit de Hof van Eden als een voorafbeelding van Christus' offer. Links fladdert een veelkleurige vlinder in het blauw, symbool voor de ziel en de Verrijzenis. Deze mysterieuze scène ontvouwt zich in een even etherisch berglandschap. De bovenste achtergrond, gedomineerd door diepdonkerblauwe bergtoppen, vormt een opvallend contrast met de gouden lucht, wat het heilige en de eeuwigheid oproept. Daaronder suggereert een zee van wollige wolken de hoogte van de twee figuren. Als ware epifanie overstijgt Zijn Maagd met Vlinder de religieuze iconografie en biedt een poëtische meditatie over de ziel, de kunst en de eeuwigheid.